Ora 16.30, Ateneul Român: Orchestra Filarmonică din Rotterdam. Dirijor și solist: Lahav Shani. Program: George Enescu, Intermezzi pentru instrumente de coarde, op. 12; Dmitri Șostakovici, Concertul nr. 2 în Fa major pentru pian și orchestră, op. 102; Ludwig van Beethoven, Simfonia nr. 3 în Mi bemol major „Eroica”, op. 55. Detalii despre interpreți, click aici.
Ora 19.30, Sala Palatului: Orchestra Filarmonica Cehă. Dirijor: Petr Popelka. Solist: Kiani Soltani. Antonín Dvořák, Concertul în si minor pentru violoncel și orchestră, op. 104, Simfonia nr. 6 în Re major, op. 60. Detalii despre interpreți, click aici.
Cele două concerte se transmit în direct la Radio România Muzical și Radio România Cultural.
Ora 20.00, MINA – Muzeul Artei Noi Imersive București: Bach in the Jungle. Soliști: Leticia Moreno, vioară, Claudio Constantini, bandoneon, Uxía Martínez Botana, contrabas, Matan Porat, pian. Johann Sebastian Bach, Sonata nr. 4 în do minor, BWV 1017 (aranjament pentru bandoneon și vioară); Heitor Villa-Lobos, Bachianas Brasileiras nr. 5; [Bolivia, sec. 18], Sonata Chiquitana, nr. 4 (Arhiva Muzicală din Chiquitos), Johann Sebastian Bach, Partita nr. 2 în re minor pentru vioară solo, BWV 1004, Ciaccona: Astor Piazzolla, Anotimpurile la Buenos Aires.
Ora 22.30, Ateneul Român: Accademia Bizantina și Corul Purcell. Francesco Bartolomeo Conti, Il trionfo della fama. Ottavio Dantone, conducere muzicală, clavecin. Interpreți, click aici.
Accademia Bizantina (AB) a fost fondată în Ravenna în 1984. Muzica Accademia Bizantina pornește de la origini („AB”), chiar de la regulile limbajului stilistic baroc. Orchestra investighează acest limbaj fără nicio adăugare, eliminare sau transformare, bazându-se pe sunetele instrumentelor de epocă. Această metodă unică de interpretare a început în 1996, odată cu numirea dirijorului său, Ottavio Dantone, un adevărat expert al codurilor de expresie baroce. Metoda sa, formată prin experiență și un studiu filologic continuu, a permis orchestrei Accademia Bizantina să abordeze orice repertoriu cu un simț asumat al responsabilității și onestității. Capacitatea de a transmite publicului intențiile autentice ale compozitorului este un atu neprețuit, care a adus orchestrei recunoaștere națională și internațională, precum și numeroase colaborări.
Fiecare spectacol al Accademia Bizantina, care din 2011 se poate baza și pe charismaticul concert-maestru Alessandro Tampieri, este o călătorie neașteptată în timp, un echilibru inegalabil între tehnică, măiestrie, rigoare, cultură interpretativă, intuiție și acuratețe stilistică. Din 2013, orașul Bagnacavallo (RA) este noua casă a Accademia Bizantina, găzduind sediul operațional al orchestrei. Teatro Goldoni din oraș oferă, de asemenea, un spațiu pentru numeroase înregistrări și evenimente.
Orchestra a înregistrat pentru Decca, Harmonia Mundi, Deutsche Grammophon, Naïve, Alpha, Onyx, HDB Sonus. A primit premii prestigioase precum Diapason d’Or, Midem, Choc di Classica, Opus Klassik, Grammy Music Award, Premio Abbiati della critica și Gramophone Awards. De menționat în mod special sunt colaborările cu violoniștii Viktoria Mullova și Giuliano Carmignola, contratenorul Andreas Scholl și contraltista Delphine Galou.
În 2021, Accademia Bizantina s-a clasat pe primul loc în Europa și pe al doilea loc în lume, conform Gramophone Awards. Din 2024, este orchestră în rezidență la Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, unde orchestra își continuă și aprofundează explorarea repertoriului baroc.
Ansamblul a concertat în cele mai renumite teatre și festivaluri din lume. Printre acestea se numără Carnegie Hall și Lincoln Center (New York), Wigmore Hall și Barbican Centre (Londra), Théâtre des Champs-Élysées (Paris) și Opéra Royal (Versailles). De asemenea, a susținut spectacole la Concertgebouw (Amsterdam), Bozar (Bruxelles), Pierre Boulez Saal / Staatsoper (Berlin), Kölner Philharmonie, Elbphilharmonie Hamburg, NCPA Beijing, Shanghai Concert Hall, Walt Disney Hall (Los Angeles), Theater an der Wien (Viena), CNDM Madrid și Auditorium Parco della Musica din Roma.
După ce a absolvit cursurile de orgă și clavecin la Conservatorul G. Verdi din Milano, Ottavio Dantone și-a început cariera de concertist la o vârstă foarte fragedă, atrăgând rapid atenția criticilor ca fiind unul dintre cei mai talentați și experimentați claveciniști ai generației sale. În 1985 a câștigat premiul pentru bas continuu la Concursul Internațional de la Paris, iar în 1986 a fost laureat la Concursul Internațional de la Bruges. A fost primul italian care a obținut o recunoaștere internațională de o asemenea anvergură în domeniul clavecinului.
Sub bagheta sa, Accademia Bizantina și-a consolidat în câțiva ani reputația ca fiind unul dintre cele mai cunoscute și apreciate ansambluri de muzică barocă cu instrumente de epocă pe scena internațională.
În ultimii douăzeci de ani, Ottavio Dantone și-a extins treptat activitatea de la solist și lider de grupuri camerale la cea de dirijor de orchestră, extinzându-și repertoriul până la perioadele clasică și romantică.
Debutul său în operă a avut loc în 1999, dirijând prima reprezentație din epoca modernă a operei Giulio Sabino de Giuseppe Sarti, la Teatrul Alighieri din Ravenna, alături de Accademia Bizantina.
De atunci, cariera sa a combinat repertoriul cunoscut cu redescoperirea unor titluri mai puțin interpretate sau a unor premiere în epoca modernă, în cadrul celor mai importante festivaluri și teatre din lume, printre care se numără: Teatro alla Scala din Milano, Glyndebourne Festival Opera, Teatro Réal din Madrid, Opéra Royal de Versailles, Opernhaus Zürich și London Proms.
A realizat înregistrări, atât ca solist, cât și ca dirijor, pentru cele mai importante case de discuri: Decca, Deutsche Grammophon, Naïve și Harmonia Mundi, primind premii prestigioase și recunoaștere din partea criticilor internaționali.
Din 2024, este director muzical al Innsbrucker Festwochen der Alten Musik.
Fondat în 1990 la Budapesta, Ungaria, Corul Purcell a fost înființat de György Vashegyi pentru a susține o singură reprezentație a operei baroce Dido și Aeneas de Henry Purcell. La momentul acela, nimeni nu a anticipat că, în doar 15 ani, grupul avea să devină cel mai apreciat cor din Ungaria. Membrii corului sunt toți muzicieni, cântăreți și instrumentiști profesioniști de excepție, unii dintre ei activând și în alte coruri și orchestre.
Repertoriul principal al Corului Purcell cuprinde lucrări de la Gesualdo până la W.A. Mozart, dar interpretează și compoziții din perioade ulterioare. Corul este un invitat permanent la festivalurile Haydn din Ungaria, unde în 2004 a cântat sub bagheta dirijorului Nicholas McGegan, alături de ansamblul Capella Savaria.
Corul Purcell și Orchestra Orfeo au o colaborare strânsă, participând împreună la numeroase înregistrări de concerte, CD-uri și producții de televiziune în Ungaria. Din 2004, ambele ansambluri sunt prezente în mod regulat la festivalul Toujours Mozart din Viena și Salzburg.
Il trionfo della Fama de Francesco Bartolomeo Conti este o serenata într-un act compusă în 1723 pentru încoronarea împăratului Carol al VI-lea și a împărătesei Elisabeta Cristina la Praga. Concepută ca propagandă de curte, serenata a fost comandată pentru a glorifica virtuțile imperiale și pretențiile Habsburgilor la favoarea divină prin personificări alegorice: Fama (Faimă), Valore (Valor), Gloria (Glorie), Genio (Geniu) și Destino (Destin). Fiecare personaj oferă o reflectare diferită a calităților idealizate ale împăratului.
Francesco Bartolomeo Conti (20 ianuarie 1681 sau 1682–19 iulie 1732) a fost un compozitor și instrumentist italian la mandolină și teorbă. Se cunosc puține lucruri despre biografia lui Conti. S-a născut la Florența. Până în 1700 era deja cunoscut ca teorbist nu doar în Florența sa natală, ci și în alte orașe precum Ferrara și Milano. Faima de care se bucura până în 1701 i-a permis să obțină numirea ca teorbist auxiliar la curtea Habsburgică din Viena, cu același salariu ca și teorbistul principal, Orazio Clementi. La carnavalul din 1706 și-a făcut debutul ca și compozitor de operă cu Cleotide, iar în 1713 a fost numit compozitor de curte. În 1708, odată cu moartea lui Clementi, Conti a fost promovat teorbist senior, funcție pe care a deținut-o până în 1726. În același an a fost ales membru al Academiei Filarmonice din Bologna, iar în 1711 a fost numit vice-maestru de cappella (vice-maestro di cappella) la Viena. În aprilie a acelui an, după moartea primei sale soții, Theresia Kugler, Conti s-a recăsătorit cu primadonna Maria Landini, la acea vreme cea mai bine plătită cântăreață din Viena. Pe 28 august 1723, Conti, în calitate de teorbist, a participat la prima reprezentație a operei Costanza e Fortezza de Johann Joseph Fux. În 1726 și din nou între 1729 și 1732, Conti a vizitat Italia din cauza unor probleme de sănătate. S-a întors la Viena în 1732, unde a pus în scenă două opere noi, dar în iulie același an a murit. A fost succedat de fiul său, Ignazio Conti ( Florența 1699–1759).
Programul complet al Festivalului: https://festivalenescu.ro/ro/festivalul-george-enescu/concerte
Pe site-ul Festivalului puteți viziona online concertele din program – click în dreapta pe Live.
Festivalul Internațional „George Enescu” este un eveniment desfășurat sub Înaltul Patronaj al Președintelui României.
Proiect cultural finanțat de Guvernul României prin Ministerul Culturii.
Organizator: ARTEXIM
Co-organizator: Fundația ArtProduction
Co-producători: Societatea Română de Radiodifuziune, Societatea Română de Televiziune, Primăria Municipiului București prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București
Parteneri principali: Rompetrol – KMG International, BRD – Groupe Société Générale, JTI – Immersive Experience (partener de inovație), Lexus
Parteneri: LINDE GAZ, Purcari, Ferrero Rocher, Mobexpert, One United Properties, ORANGE, CPI Property Group, L’OR, Nazzuro Aqua, Althaus, Fundația Liliana și Peter Ilica, Senia Music
Cu sprijinul: BIGOTTI, Țuca Zbârcea & Asociații, SANADOR, YOKKO
Transportator oficial: Tarom
Parteneri media principali: Antena 3 CNN, Europa FM, Hotnews.ro
Parteneri media de tradiție: RFI România, Agerpres
Parteneri media internaționali: Euronews, Mezzo
Parteneri media: Radio România Muzical, Radio România Cultural, TVR 1, TVR Cultural, TVR Info, Buletin de București, Republica.ro, Europa Liberă, Leviathan, Cultura la dubă, Vorbitorincii, LiterNet.ro, Urban.ro, Happ.ro, infoMusic, Economistul, Curs de guvernare, Observator cultural, Revista Cultura, BIZ, Haute Culture, Nine O’Clock, ELLE, Ringier, AList Magazine, Q Magazine, Zile și Nopți, Phoenix Media, Cocor Media Channel
Partener de monitorizare: mediaTRUST.
Ca și la celelalte ediții, Asociația Culturală Leviathan, editor al portalului Leviathan.ro și al revistei culturale trimestriale „Leviathan”, este partener media al Festivalului Internațional „George Enescu” 2025.
Pe acest portal veți găsi toate informațiile necesare, programul zilnic al Festivalului, programul transmisiilor în direct, prezentarea muzicienilor invitați, date despre lucrările din programe, relatări, cronici, fotografii. În revista „Leviathan”, nr. 3, iulie–septembrie 2025, apare o avancronică a Festivalului iar în nr. 4, octombrie–decembrie 2025 vom publica o sinteză a Festivalului și cronici ale concertelor.

Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2025
Arhiva rubricii Concursul Internațional George Enescu 2024
Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2023
Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2021
Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2019
Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2017
Arhiva rubricii Concursul Internațional George Enescu 2020/2021






















[…] a acestei manifestări muzicale singulare în lume, Festivalul „Enescu”, ajuns în 2025 la ediția a XXVII-a, a început în 1958 (4–22 septembrie), când, la trei ani de la moartea lui Enescu (4 mai 1955, […]
[…] Despre Accademia Bizantina, click aici. […]