Știri: Sâmbătă, 13 septembrie 2025 la Festivalul „Enescu”

Ora 11.00: Sala Auditorium, Muzeul Național de Artă al României: Cvartetul de coarde Giocoso (Sebastian Câșleanu, vioara I, Kate Maloney, vioara a II-a, Martha Câșleanu-Windhagauer, violă, Ariel Barnes, violoncel), Luiza Borac, pian. Program: George Enescu, Cvartetul nr. 2 în re minor pentru pian, vioară, violă și violoncel, op. 30; Maurice Ravel, Cvartet de coarde în Fa major, M. 35; Dmitri Șostakovici, Cvintet cu pian în sol minor, op. 57.

Obținând locul al doilea în clasamentul general la Concursul Internațional de Muzică de Cameră de la Melbourne din 2015, alături de Premiul Publicului Peter Druce și Premiul Musica Viva Australia, Cvartetul de coarde Giocoso a demonstrat un nivel excepțional, fiind considerat unul dintre cele mai promițătoare și captivante ansambluri de coarde ale generației sale.

Fondat la Viena, cvartetul a fost distins cu premii de muzică de cameră precum Premiul Alban Berg, Premiul Krenek și Premiul Artis la ISA Reichenau în Austria (2011), Premiul HSBC al Festivalului Aix-en-Provence 2012, precum și Premiul Vienez Windisch în 2012 și 2014. În 2016, ansamblul a câștigat Premiul Special Jeunesses Musicales la renumitul Concurs Internațional de Muzică ARD din München, Germania.

Programul lor internațional de turnee i-a purtat în recitaluri apreciate în Europa, Asia, America de Sud și Australia. Ca parte a Premiului special Musica Viva Australia, cvartetul a fost invitat într-un turneu extins prin Australia, într-o colaborare captivantă cu renumitul mandolinist Avi Avital. Alte momente importante ale turneelor lor internaționale includ concerte la Wigmore Hall din Londra, Sala Mare a Ateneului Român din București, Boulez-Saal Berlin și Musikverein din Viena.

Au fost invitați la festivaluri internaționale de muzică de cameră precum Festivalul de la Bordeaux și Aix-en-Provence în Franța, Beethoven Fest Bonn, Festivalul de Muzică de Cameră Styrian și Kalkalpen în Austria, Festivalul Orlando în Olanda și Festivalul Niedersachsen în Germania, printre multe altele.

Alcătuit din membri din Germania, România, Spania și Canada, toți cei patru membri ai Cvartetului de coarde Giocoso sunt muzicieni premiați, apreciați atât ca soliști, cât și ca instrumentiști de muzică de cameră.

Ora 13.00, Sala Radio: Orchestra Națională Simfonică Daneză. Dirijor: Nicholas Collon. Soliști: Lucas & Arthyr Jussen, piane. Program: Anatol Vieru, Memorial; Felix Mendelssohn, Concertul nr. 1 în Mi major pentru două piane și orchestră; Robert Schumann, Simfonia nr. 4 în re minor, op. 120.

Orchestra Națională Simfonică Daneză a fost fondată în 1925 ca parte a Corporației Daneze de Radiodifuziune și a sărbătorit astfel a 100-a aniversare anul trecut. Astăzi, Orchestra Națională Simfonică a Danemarcei este una dintre cele mai bune orchestre din Europa, înregistrând pentru Deutsche Grammophon și concertând cu dirijori și soliști de top la nivel mondial.

Din 2016, dirijorul principal al orchestrei este Fabio Luisi. Sub bagheta lui Luisi, orchestra a fost nominalizată de Gramophone pentru titlul de „Orchestra Anului” și a câștigat prestigiosul premiu „Înregistrarea Anului” la Gramophone Awards în 2023, precum și o nominalizare la BBC Music Magazine Awards în 2024.

Pentru Deutsche Grammophon, Orchestra Națională Simfonică Daneză a înregistrat integrala simfoniilor și concertelor de Carl Nielsen, care va fi urmată de integrala lucrărilor orchestrale de Arnold Schönberg, respectiv Alexander Scriabin. Printre înregistrările anterioare se numără albume la Decca, Chandos și Dacapo Records.

În fiecare an, peste 100.000 de iubitori de muzică se bucură de magia muzicii simfonice live alături de Orchestra Națională Simfonică Daneză, atât în sala spectaculoasă a DR Koncerthuset din Copenhaga (proiectată de Jean Nouvel), cât și în numeroasele turnee ale orchestrei în străinătate. Fiind o orchestră media de radiodifuziune, aceasta are și o audiență internațională vastă, grație transmisiunilor radio și TV internaționale realizate de EuroArts și, nu în ultimul rând, canalului de YouTube al DR Koncerthuset, unde peste 500 de milioane de spectatori au vizionat înregistrările orchestrei cu concerte de muzică de film și coloane sonore.

Dirijorul britanic Nicholas Collon este fondatorul și dirijorul principal al Aurora Orchestra, și dirijorul principal al Finnish Radio Symphony Orchestra (primul dirijor non-finlandez care deține această funcție).

El este recunoscut ca un comunicator înnăscut, un programator inovator și un interpret de înalt calibru al unui repertoriu vast. Sub bagheta sa, Aurora Orchestra a devenit cunoscută pentru programele sale eclectice și pentru interpretarea din memorie a integralelor de simfonii, devenind astfel Orchestra în Rezidență a Southbank Centre. În această stagiune, el susține un turneu cu orchestra la Elbphilharmonie Hamburg și la festivaluri precum Rheingau, Schleswig Holstein, Helsinki Music Festival și BBC Proms, unde apar în fiecare an.

Stilul elegant de a dirija al lui Collon, intelectul său muzical profund și muzica sa plină de inspirație i-au adus invitații ca dirijor oaspete din partea unor orchestre precum Residentie Orkest, unde a fost dirijor principal între 2016-2021 (și consilier artistic), Minnesota Orchestra, Gürzenich-Orchester (fost dirijor invitat principal între 2017-2022), Netherlands Radio Philharmonic, Orchestre National de France, Danish National Symphony, Bamberg Symphony, Dresden Philharmonic, DSO Berlin, Frankfurt Radio Symphony, ORF Radio-Symphonieorchester Wien, Oslo Philharmonic, New World Symphony, Toronto Symphony și multe dintre cele mai importante orchestre britanice, inclusiv Philharmonia, London Philharmonic, Halle Orchestra și City of Birmingham Symphony.

În stagiunea 2023–2024, Collon a revenit pentru a dirija Orchestre National de France, Dresden Philharmonic, Frankfurt Radio Symphony și Danish National Symphony Orchestra.

A dirijat și Barcelona Symphony și a debutat cu Munich Philharmonic în 2024 și cu WDR Symphony Orchestra în 2025.

Primul său CD lansat cu Finnish Radio Symphony Orchestra în primăvara lui 2022 (Sibelius pe Ondine) a primit recenzii de 5 stele în Finlanda și la nivel internațional; în toamna anului 2022, au lansat un CD cu lucrări de Thomas Adès care a câștigat un Diapason d’Or, și de atunci au mai lansat alte două CD-uri cu lucrări de Wennäkoski și Bacewicz. Printre înregistrările anterioare se numără discuri la Deutsche Grammophon și Warner Classics cu Aurora Orchestra.

Ora 16.30, Ateneul Român: Leif Ove Andsnes și Christian Tetzlaff. Program: Wolfgang Amadeus Mozart, Sonata pentru vioară și pian în La major, K.V. 526; Maurice Ravel, Sonata nr. 2 în Sol major pentru vioară și pian, M. 77; Johannes Brahms, Sonata nr. 3 în re minor pentru vioară și pian, op. 108; Donghoon Shin, Winter Sonata  (primă audiție românească). Alte detalii, click aici.

Ora 19.30, Sala Palatului: Orchestra Filarmonicii Regale din Londra. Dirijor: Vasily Petrenko. Solist: Bruce Liu, pian. Carmen Lidia Vidu, regizor multimedia. Program: Erich Wolfgang Korngold, Main Title – Reunion – Finale din The Sea Hawk; Serghei Rahmaninov, Rapsodia pe o temă de Paganini în la minor op. 43; Nikolai Rimski-Korsakov Șeherazada, op. 35. Detalii despre orchestră și dirijor, click aici.

Ora 22.30, Ateneul Român: Il Giardino Armonico, NFM Choir. Dirijor: Giovanni Antonini. Program: Wolfgang Amadeus Mozart, Uvertura operei Idomeneo, K.V. 366; Kyrie în re minor, K.V 341; Missa în do major, „A încoronării”, K.V. 317; Ludwig van Beethoven, Simfonia nr. 3 în Mi bemol major, „Eroica”, op. 55.

Fondat în 1985 și condus de Giovanni Antonini, Il Giardino Armonico s-a impus ca unul dintre cele mai importante ansambluri de instrumente de epocă din lume. Repertoriul său se concentrează pe secolele al XVII-lea și al XVIII-lea. Ansamblul este foarte apreciat atât pentru concerte, cât și pentru producțiile sale de operă, cum ar fi L’Orfeo de Monteverdi, Ottone in Villa de Vivaldi, Agrippina de Händel, Il Trionfo del Tempo e del Disinganno, La Resurrezione și Giulio Cesare in Egitto cu Cecilia Bartoli în cadrul Festivalului de Vară și de Rusalii de la Salzburg din 2012. Timp de mulți ani a fost un ansamblu exclusiv al Teldec Classics, obținând premii importante pentru înregistrarea lucrărilor lui Vivaldi și ale altor compozitori din secolul al XVIII-lea. A colaborat cu Cecilia Bartoli pentru mai multe volume de succes precum „Vivaldi Album” (Decca, 2000 – Premiul Grammy), „Sacrificium” (Decca, 2009 – Album de Platină și Grammy), „Farinelli” (Decca, 2019).

Cu Decca/L’Oiseau-Lyre, ansamblul a lansat albume appreciate, printre acestea numărându-se Händel Concerti Grossi op. VI, Il Pianto di Maria cu Bernarda Fink; mai târziu, două albume cu Julia Lezhneva la Decca (Alleluia în 2013 și Händel în Italia în 2015).

Înregistrarea celor cinci Concerte pentru vioară de Mozart cu Isabelle Faust („Harmonia Mundi”, 2016) stă ca rezultat al prestigioasei colaborări cu marea violonistă, obținând Premiul Gramophone și Le Choc de l’année în 2017, iar un nou proiect axat pe virtuozul compozitor P. A. Locatelli va fi publicat în 2023. A doua jumătate a anului 2023 va aduce și un volum ce va cuprinde concerte baroce cu celebrul mandolinist Avi Avital (Deutsche Grammophone).

În coproducție cu NFM Wroclaw, ansamblul a publicat Serpent & Fire cu Anna Prohaska (Alpha Classics, 2016), câștigător al premiului ICMA Baroque Vocal în 2017 și La morte della Ragione în 2019, câștigător al Diapason d’Or și le Choc Classica. Albumul Telemann a câștigat Diapason d’Or de l’année și Echo Klassik în 2017. Un nou album „Vivaldi Concerti per flauto” a fost publicat în martie 2020, primind Diapason d’Or. În octombrie 2020, tot cu Alpha Classics, ansamblul a publicat What’s next Vivaldi? cu Patricia Kopatchinskaja, axat atât pe celebrul compozitor, cât și pe o selecție de contemporani italieni, premiat cu Opus Klassik în 2021.

Il Giardino Armonico face parte din proiectul Haydn 2032 pentru înregistrarea integralei Simfoniilor Haydn (Alpha Classics) și a unei serii de concerte tematice. În 2015, „La Passione” a câștigat premiul Echo Klassik, în timp ce „Il Filosofo” a primit Choc de l’année de către Classica. „Solo e Pensoso” a fost lansat în 2016, iar „Il Distratto” a câștigat Premiul Gramophone în 2017. „La Roxolana” a fost publicată în ianuarie 2020, „L’Addio” în ianuarie 2021 câștigând Choc de l’année de la Classica și Diapason d’Or, „Les Heures du Jour” în iulie 2021, câștigând Diapason d’Or, iar „Hornsignal” în 2023. Din ianuarie 2022 este disponibil un CD box cu primele 10 volume. Seria a fost îmbogățită cu „Die Schöpfung” publicat în octombrie 2020 cu Corul Radio Bavaria.

Născut la Milano, Giovanni Antonini a studiat la Școala Civică de Muzică și la Centrul de Muzică Veche din Geneva. Este membru fondator al ansamblului baroc Il Giardino Armonico, pe care îl conduce din 1989. Împreună cu acest ansamblu a apărut ca dirijor și solist la blockflöte și flaut traversier baroc în Europa, Statele Unite, Canada, America de Sud, Australia, Japonia și Malaezia. Este director artistic al Festivalului Wratislavia Cantans din Polonia și dirijor invitat principal al Orchestrei Mozarteum și al Orchestrei de Cameră din Basel.

A cântat cu numeroși artiști de prestigiu, printre care Cecilia Bartoli, Kristian Bezuidenhout, Giuliano Carmignola, Isabelle Faust, Sol Gabetta, Sumi Jo, Viktoria Mullova, Katia și Marielle Labèque, Emmanuel Pahud și Giovanni Sollima. Renumit pentru interpretarea sa rafinată și inovatoare a repertoriului clasic și baroc, Antonini este, de asemenea, un invitat regulat al Filarmonicii din Berlin, Orchestrei Concertgebouw, Orchestrei Tonhalle, Orchestrei Mozarteum, Orchestrei Gewandhaus din Leipzig, Orchestrei Simfonice din Londra și Orchestrei Simfonice din Chicago.

Printre producțiile sale de operă se numără Giulio Cesare in Egitto de Haendel și Norma de Bellini cu Cecilia Bartoli la Festivalul de la Salzburg. În 2018 a dirijat Orlando la Theater an der Wien și s-a întors la Opera din Zurich pentru Idomeneo. În 2019 a dirijat Guilio Cesare pentru La Scala și s-a întors acolo în 2021 pentru Così fan tutte. De asemenea, a revenit la Theater an der Wien în 2021 cu Rappresentatione di Anima, et di Corpo de Cavalieri. În stagiunea 22-23, revine la Orchestra Simfonică din Bamberg pentru Die Schöpfung de Haydn, Orchestra Simfonică Germană din Berlin pentru Werther de Pugnani, Filarmonica Cehă și Orchestra Simfonică din Chicago.

Cu Il Giardino Armonico Antonini a înregistrat numeroase CD-uri cu lucrări instrumentale de Vivaldi, J.S. Bach (Concertele Brandenburgice), Biber și Locke pentru Teldec. Cu Naïve a înregistrat opera Ottone in Villa de Vivaldi, iar pentru Decca a înregistrat 2 volume cu Julia Lezhneva. Cu Alpha Classics (Outhere Music Group) a lansat diverse albume, inclusiv La Morte della Ragione; explorând interesul său pentru muzica renascentistă prin intermediul unor colecții de muzică instrumentală din secolele XVI și XVII. Cu Orchestra de Cameră din Basel a înregistrat integrala Simfoniilor de Beethoven pentru Sony Classical și un disc de concerte pentru flaut cu Emmanuel Pahud intitulat Revolution pentru Warner Classics.

Antonini este directorul artistic al proiectului Haydn 2032, creat pentru a realiza viziunea sa de a înregistra și interpreta cu Il Giardino Armonico și Orchestra de Cameră din Basel integrala simfoniilor lui Joseph Haydn până la împlinirea a 300 de ani de la nașterea compozitorului. Primele treisprezece volume au fost lansate la casa de discuri Alpha Classics, urmând ca alte două volume să fie lansate în fiecare an.